鸿雁传禅语 墨香润心田
——读袁秀花鸟画作品有感
文/冯聚成
青州历史悠久,文化灿烂,自古以来便有崇尚翰墨,雅好丹青之风,在书画方面可谓人才济济,名家荟翠。尤其是近几年来,青州书画影响全国,美术绘画队伍日益庞大,涌现出一大批功力扎实,讲求学术,极具发展潜力的实力派书画家。中青年画家袁秀便是其中一位,她性格开朗,为人友善,勤奋执着、艺术成就突出。
袁秀出身翰墨世家,其父袁凤文以画雁著称。她自幼雅好丹青,情钟翰墨,传承父艺以鸿雁为主要绘画题材,兼画山水、人物。十几年来笔耕不辍。2011年入中央美术学院中国画院进修学习,曾受教于崔晓东、于光华、王界山、李铁生、朱零等名家教授。2013年又参加山东省美协花鸟画培训班学习,经过不断的外出学习深造,加之袁秀勤奋钻研,她以扎实的绘画基础,熟练沉稳的笔墨施法,展现出对中国画艺术的领悟。她的画构图简约凝练,笔墨浓淡有变,设色清纯淡雅。雁雀、苇草、山水、藤树等形神兼备,雅俗共赏,并逐渐形成个人的绘画风格。
我感动于袁秀对中国画艺术的倾心与执著,也感动于她的坚韧不拔和吃苦精神,在赏读她的作品时,我看到了一个女画家的心境与追求。在她绘画创作的漫长岁月中,寒来暑往,年复一年,排除工作与家庭琐事缠身,坚持写生于南国桂林,或采风于沂蒙太行,画出湖光山色的岁月苍桑,再现的是对大自然的钟爱之心。
艺术是一种心象的表现,观袁秀的作品让我们感到了一种远离尘嚣的空灵和淡雅超逸的境界,让我们欣赏到了墨色本身的流变之美。袁秀不但继承中国传统绘画之意蕴,而且赋予水墨画作品以鲜明的时代精神。他的芦雁画作品艺术特点是淡雅中不失凝重,清新中亦显苍练,画面给人以高远阔大之感。
近些年来,袁秀潜心于写生创作。在她的画室一幅幅作品让人注目,《鸿雁万里送秋去》、《群雁图》、《鸿鸪之志》等等。其中不少作品入选市、省级,国家级重要大展。我相信“雨露不滋无根草,风云只化有鳞鱼”,袁秀辛勤耕耘必将换来丰厚的回报。愿她沐浴着翰墨青州的浩荡春风,艺无止境,勇于创新,踏出一条彰显自己艺术特点的成功之路。
附袁秀艺术简介:
袁秀,笔名:鸿易,法名:妙心。1970年3月生于山东青州。先后就读于中央美院,清华美院,北京国际汉语学院。主攻花鸟、山水,兼习人物,尤擅画芦雁。现为中国水墨书画院副院长、山东省美术家协会会员、山东省女书画家协会会员、青州市书画家协会主席、山东省周易学会会员、鸿易馆馆长。被评为“2017年青州市二十大杰出女性”。
从小酷爱书画、诗歌、易经、篆刻等,受尊父中国画雁名家袁凤文先生言传身教及杨金敏等尊师的点化,书画技艺日臻成熟。袁秀兰心蕙质、聪明好学,拜张景尧先生(中国周易学会理事)为师,研究周易,颇有心得,她将对周易的研究理解与水墨、篆刻完美地结合在一起,赋予了书画艺术新的内涵。学习易占过程中,她顿悟了阴阳变通的道理,将大雁这种吉祥的鸟儿作为她艺术语言的载体,来抒发自己的情怀!她笔下的大雁,或翱翔蓝天,或引颈梳羽,或俯首呼伴,或人形南归,神态逼真,栩栩如生。一幅幅巨制,透露出画家对艺术诠释的独具匠心。
参加国展情况:
2016年,花鸟作品《清气竹韵》在“翰墨青州”2016全国中国画作品展中获奖。
2016年,山水作品《明通》在"逐梦·威海卫"2016全国中国画作品展中获得入选资格。
2016年,雪雁《瑞雪游歌》入围“荣宝斋2016·全国中国画双年展”。
2016年,《金秋》入围"翰墨青州”·2016中国农民画作品展。
2017年秋天,接连获得两个国展大奖。
2017年,山水《明通(之二)》入选“重温经典”第三届娄东(太仓)全国山水画作品双年展,并荣获最高奖,获得入会资格。
2017年,山水作品《胜境梵音》入选翰墨青州·2017全国中国画作品展,并荣获最高奖,获得入会资格。
2017年,花鸟作品《雁语红高》入选尚艺·2017全国中国画(写意)作品展。
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